戦争
言わずと知れたスティーブン・スピルバーグの戦争映画の大作です。この映画で先ず目を惹くのが、冒頭二十分のオマハ・ビーチにおける上陸作戦でしょう。この余りにリアルな戦闘シーンには、映画でありながらも余りの恐ろしさに足ががくがくと震えてしまったほどです。これまでぼくは、かなり数多くの戦争映画を観てきたつもりでしたが、このシーンを観て初めて心の底から戦争の恐ろさというものを実感したものでした。あんな過酷な状況の中で、どこにも逃げることができず、ただひたすら前進していかなければならなかった兵士たちが、どれほど心細い思いをしたかと思うと、ただただ同情してしまうばかりです。きっと彼らの多くが、どうして自分がこんな場所で戦わなければならないのかと思って、心の中でその不条理を嘆いていたに違いありません。
しかしぼくは、このプライベート・ライアンはこの冒頭の戦闘シーンに感銘を受けただけで、後のことは余り印象に残りませんでした。この映画を実際にあった話だと誤解されている人も多いようですが、この映画はただの作り話ですし、たった一人の兵士を守るために何人もの兵士が死んでいくという設定もリアリティがなくて興ざめしてしまいました。スピルバーグはよくこういった無理な設定を作り上げて、観客を無理やり感動させ、泣かせようとようとすることがありますが、戦争映画を作る際にはそんなことは一切やめて、もっと現実味に溢れるどろどろした世界観を作り上げていくべきではないかと思うのです。
ドイツ軍の装備などにはかなりのこだわって時代考証を行い、ドイツ軍マニアには熱狂的に歓迎されたようですが、このスピルバーグお得意の泣かせ方はぼくには受け入れがたいものがあります。スピルバーグは今でもダントツの人気監督として君臨しつづけていますが、彼にはフルメタル・ジャケットを作ったスタンリー・キューブリックのように徹底的に現実を描こうとする野心が余り感じられず、むしろ観客を泣かせよう、感動させようとばかり仕向けているのが目について、どうしてもぼくは彼の映画の世界にどっぷりと浸ることができないのです。
また、スピルバーグの映画の中で演じている俳優たちもとかく紋切り型の芝居ばかりするので辟易させられてしまいます。やはりスピルバーグはこのようなシリアスな映画で勝負するよりも、エンターテイメントの映画で勝負する方がずっと向いていると思います。エンターテイメントならば、話がどんなに嘘くさくても面白ければいいわけですし、泣ければいいわけですが、このようなシリアスな映画を作る場合には、それだけでは不十分で、きれい事は一切抜きにしてでも、この世の闇の部分を闇らしく描く眼力が必要になってきます。しかしスピルバーグには、いまひとつその力が欠けているように思えてなりません。
そのため、このプライベート・ライアンも手放しで評価することはできませんでした。戦争映画というものには涙や感動はいりません。ただただ戦争の恐怖だけを忠実に描いてほしいものです。そうすることで、戦争というものが美化されることなく、この世にあってはならない唾棄すべきものとして多くの人々に知らしめることができると思うからです。もしこの映画の中で冒頭二十分の戦闘シーンがなければ、この映画がぼくの印象に残ることはなかっただろうと思います。
映画界の巨匠スタンリー・キューブリックが撮った初の戦争映画です。この映画が公開される直前にプラトーンが公開されて話題となったため、このフルメタル・ジャケットはその影に隠れてパッとしなかったというのは有名な逸話です。
しかしこのフルメタル・ジャケットは、プラトーンとは一線を画す素晴らしい映画となっています。その最も大きな違いは、戦場に生きる兵士たちの狂気が異様なまでに細かく描かれていることでしょう。特にこの映画の前半では、戦場に行く前の兵士たちの訓練シーンが描かれていて、その描写は圧倒的でいかに戦争に関わる全てのことが狂気に満ちているかを思い知らされます。スタンリー・キューブリックもこの訓練シーンにはかなりのこだわりを持っていたらしく、日本語訳されたものを再英訳して読んだところ、その表現が余りに柔らかすぎるとのことで日本語訳の担当者を変えてしまったとまで言われています。
実際、この訓練シーンでは教官がとても卑猥で下品な言葉を使い、かつ下品な歌を歌うよう強要します。これは新兵たちの入隊前の人格や社会的地位に関係なく、全員を一旦役立たずの最低レベルの存在に貶め、そこから一人前の海兵隊員に作り変えることを目的としているようですが、スタンリー・キューブリックはこれが兵士たちの本当のあるべき姿なのかと疑問符を投げかけようとしているかのように見えます。そのため、その狂気じみたシーンをこれでもかこれでもかと次から次へと流しつづけますので、当然、観ている我々は言葉を失い、次第に呆然自失の状態になっていきます。映画だから大袈裟に描いているのだろうと思ったら大間違いで、現在の訓練では時代の流れに従い本作を凌ぐ過激なものになっているようです。
スタンリー・キューブリックは、それまでの作品の中でも人間の狂気というものを実に様々な形で描いてきましたが、この作品に出てくる教官の狂乱ぶりはピカイチでしょう。また、その教官や周りの新兵たちにいじめられ、狂気に向かっていく主人公の描き方も圧倒的で、戦争というものがいかに人間の人格を踏みにじるものであるかを強く痛感させられます。正直なところ、映画の後半で描かれる戦闘シーンよりも、この訓練シーンの方がぼくの印象には深く残っていて、これはもはや単なる戦争映画というより深い人間観察の映画だと言えるのではないでしょうか。そういう意味で、プラトーンなんかよりもこのフルメタル・ジャケットの方がずっと面白い映画に仕上がっていると思います。
リドリー・スコット監督による戦争映画の大作です。余計な人間ドラマを差し挟むことなく、モガディシュの戦闘という一つの戦闘作戦のみを詳細に描いた作品になっています。リドリー・スコット監督というと、エイリアンやブレードランナーなどＳＦ映画で名を馳せた監督ですが、ブラック・レインや>テルマ＆ルイーズ、グラディエーターやハンニバルといった様々なジャンルを手がけており、この作品はＧＩジェーンに続く戦争映画の第二弾となります。
さすがに有名な監督だけにとても秀逸な作品です。戦闘シーンが多いので撮影にはかなりの時間とお金がかかっただろうと思いますが、手抜きは一切なし、細部にもとことんまで拘って作っているのがはっきりと見てとれます。最近は撮影やＣＧの技術が進歩してきたためか、戦争映画もかなりリアルになってきていますが、この作品はこれまでに登場した戦争映画の総決算という感すらあります。
つい最近、イラク戦争が勃発して、日本の自衛隊まで出動するという事態になったり、北朝鮮が核開発をしたりと、我々日本人も戦争とは全く無縁の民族ではないということを感じさせられる今日この頃ですが、この映画で行われた戦闘作戦も１９９３年に行われたことなのだと思うと、やはり我々とそんなに縁の遠い話ではないと思い知らされます。それだけに、映画の中で当然のように銃をとって戦うソマリアの人々の姿は、見ていてとても恐ろしく、悲しいものがありました。日本では一人が殺されれば、それだけでマスコミが大騒ぎしますが、サマリアではたった一日に大量の人たちが当然のように次々と殺されていくのです。そして、自分の身を守るために、一般市民が兵士たちに銃を向けたりするのです。もちろん彼らを殺すアメリカの兵士たちも、別に殺したくて殺しているわけではない。兵士の一人は、仲間を守るために戦っているのだと語っていましたが、そうとでも結論づけなれば納得のいかないようなやるせない現実がそこにはあるのでしょう。
我々のような戦争を知らない世代は、映画を見たり本を読んだりするしか戦争の恐ろしさを知る術はありません。ですから、戦争をしてはいけない、戦争を起こしてはならないということを知らせるためにも、映画製作者はこのような映画をどんどん世に送り出してほしいものだと思いました。もっとも、映画で受けたショックと実際の戦場で受けるショックには何十倍、何百倍もの差があるでしょうが、その恐ろしさの一部分でも体験できれば、自分や家族、あるいは恋人や友達をこんな悲惨な目に遭わせたくないという思いが一人一人の心の中に生まれ、将来の平和へと繋がっていくのではないでしょうか。
ブラックホーク・ダウンスペシャル・エクステンデッド・カット 完全版
男たちの大和を観ました。久しぶりに完成度の高い日本映画を観たという感じがしました。最近では、日本での邦画の興行成績が洋画のそれに匹敵してきているとのことで、この映画を観たときには確かに頷ける話だと思いました。
ハリウッド映画に見慣れていた我々が、ふと優れた邦画に目を向けてみると、そこにはハリウッドにはない斬新さが目につきます。日本人は昔から手先が器用で、細かい作業がとても得意ですから、ストーリーの組み方もとても丁寧ですし、アメリカの映画にはない独特の細やかな感情表現ができているように思います。実際、昔の黒沢明や溝口健二の映画にはそのような優れた場面がたくさんあります。今でも日本のアニメや漫画があれだけ世界中で売れているわけですから、映画の世界でもやろうと思えば日本人はいくらでも通用すると思うのです。
日本映画はここ数十年もの間、完全に衰退しきっていましたが、とかく角川だけは日本映画復活のために頑張っていたように思います。そんな角川の夢がここに来て、少しずつ現実のものとなりつつあるのではないでしょうか。この男たちの大和は、特撮の技術もかなりのもので、ＣＧなども安っぽさを全く感じませんでした。俳優たちの演技もかなりのリアリティを感じ、他の映画やドラマでは下手な演技しかできない俳優、女優たちが、この映画ではとても素晴らしい演技をしているのを見てとても驚かされたものです。多分、監督の采配も良かったのでしょう。
敢えて欲を言うなら、この映画のワンカットワンカットに美的センスが少し欠けているように感じました。時代考証やセットのリアリティにはかなり凝っている反面、画面の絵そのものに美しさが感じられないのです。ハリウッドでは、例えばタイタニックなどが時代考証といいセットのリアリティといい全てが秀逸であり、かつワンカットワンカットが芸術的センスに溢れていて、素晴らしいストーリーに見事な彩りを与えていました。
やはり映画というのは一つの芸術なのですから、時代考証やセットに凝るのも大事だとは思いますが、映像の芸術性にももう少し力を入れてほしいなと思います。まあ、その件に関しては監督の美的センスが重要になってくるわけですが、もし監督一人の力で無理ならば、デザイナーなどを雇って絵コンテに注力するなどしてもらいたいものだと思います。
